4 enero 2006
Querida Cecilia:
Por supuesto que me acuerdo de vos. Te mando un listado de obras.
Falta el detalle de la serie Brindis, que son piezas de teatro musical bastante locas "neo-dadá" (tan locas que luego abandoné ese estilo y me volví más (cada vez más) conservador.
29 julio 2006
Ceci querida:
…tu e-mail me sacó de la apatía.
Y también porque sobreviví a una hemorragia interna masiva, porque cambié de médico y porque la sangre que me transfundieron de un anónimo donante parece que era mejor que la mía (y no tenía apatía).
También influyó la anestesia (sin intubación), de la cual me desperté cantando muy feliz.
Fue una experiencia digna de un Brindis.
Mi padre siempre decia: Argentina es un pais "bananero", como manera de significar un pais sin miras de progreso, en alusión a los paises pobres caribeños que tienen como casi única riqueza la producción de bananas. De allí es que pensé una música que muestre algo que le puede pasar a un músico en medio de una tormenta tropical, en una casa con un techo con agujeros, debiendo tocar el piano a pesar de las goteras que caen sobre él, pero no "evitando" las inclemencias de ese tiempo y espacio sino incorporándolas a manera de un juego sonoro aparentemente ingenuo.
El término "traficante" se debe a que creo que no puede haber algo peor que un músico que para sobrevivir deba traficar bananas, sería una doble condición de marginalidad; la de músico y la de vendedor clandestino en un país pobre.
“What is for the eye must not duplicate what is for the ear.”
Robert Bresson
This work takes gestures which are ”around music” (counting, waiting, failing, tuning, repeating, solfege) as the musical material for a new piece.
This new piece composed with “gestures” is related to some cinematographic ideas of montage: repeated scenes, flashbacks, copy and paste techniques and a personal syntaxes between the relationship image-sound in a chamber music work.
Acustica is perhaps the most refined example of Kagel's work within his invented genre of 'instrumental theatre'. The score notes that 'the piece calls for unorthodox musicians who are prepared to extend the frontiers of their craft' since few of the 'experimental sound devices' specified are conventional instruments and where conventional instruments are included they are to be played in extraordinary ways. Each instrumental action is, however, meticulously notated and the creation and/or modification of instruments are also shown in diagrams and photographs. What the score does not specify is the order in which the individual instrumental events are to be played; Kagel suggests instead that each performer should select the events that they want to perform and then discover in rehearsal how best to order them in combination both with the pre-recorded material and with the sounds of the other players. If the result owes obvious debts both to John Cage and to the theatre of the absurd, its subversive critique of received ideas on what constitutes music and musical instruments is above all typical of Kagel, contemporary master of irony. (Christopher Fox)
